Сам по себе трибьют-альбом в честь отечественной группы явление на нашей музыкальной сцене не то что редкое, а просто из ряда вон выходящее. Сколько их всего было за последнюю четверть века — семь, или около того? Но если мы начнём считать альбомы, записанные не то что русскими, но просто отдельными мировыми рок-музыкантами или составами именно в честь великих рок-работ былого, да ещё с точно совпадающими трек-листами, то, вероятно, их наберётся не сильно больше семи в масштабах всей планеты. Так что в ваших руках — воистину уникальная работа, посвященная не менее уникальному альбому. Альбому, пусть записанному и изданному на излёте золотой эпохи русскоязычного (именно русскоязычного, а не «русского»!) рока, но при этом ставшему стопроцентным олицетворением того, чем русскоязычный рок в целом был хорош и почему он безо всяких скидок вписывался не только в отечественный, но и в мировой культурный пейзаж конца 1980-х. Ведь что такое «русскоязычный рок»? Это музыка, написанная и исполненная с полным соответствием мировым стандартам и мировому уровню, просто на родном для нас языке.
В мае 1989 г. «Автограф», являвшийся, несомненно, лучшей профессиональной рок-группой СССР, как раз справил своё десятилетие — но это был уже совершенно другой состав с музыкой, в корне отличающейся от утяжелённого прогрессив-рока, исполнявшегося коллективом в 1980-1986 гг. Если материал условно ранней инкарнации «Автографа» можно назвать предтечей мирового бума прогрессив-метала 90-х — серьёзно, сравните 50-минутную сюиту «Автографа» «Век №20» (1985) и первые три студийных альбома Dream Theater 1989- 1994 гг. — то на «Каменном крае», запись которого была закончена в марте-1989, группа явила слушателю новое и должным образом модное лицо. Контакты с британскими и американскими профессиональными продюсерами позволили музыкантам получить информацию из первых рук — и случайно ли, что первые, ещё англоязычные треки «Каменного края» были записаны в начале 1988 г. во время клубного турне группы по США? Теперь «Автограф» исполнял технократический арена-рок, или, если угодно, AOR, то есть «рок для взрослых слушателей».
Комфортабельный звук и воистину заморский уровень продюсирования, достигнутый звукорежиссёром Игорем Замараевым в только что открытой студии Московского Дворца молодёжи (МДМ) окончательно превратил «Каменный край» в выдающуюся работу мирового уровня. И случайно ли, что в 2005 г. музыкальный журнал “PLAY” признал этот альбом лучшей работой за всю историю существования отечественной рок-сцены? Даже при не самом великом тираже на виниле — сейчас называется цифра в 183 900 копий — «Каменный край» стал одним из музыкальных событий того далеко не музыкального года, когда в телевизоре царствовала безответственная болтовня о политике, а на сценах — сиротская двухкопеечная попса и погрязшие в обличении порядков былого неумытые и едва умевшие играть «модные рокеры». Это был альбом, о котором говорили, который хотелось иметь в коллекции и который, что выглядит дико по нынешним временам, активно промотировало Всесоюзное радио. Все десять треков исходной, «магнитофонной» версии «Каменного края» получили воистину горячую ротацию в программе «Молодёжный канал» покойного ныне Олега Гробовникова. Естественным результатом стало издание фирмой «Мелодия» альбома в CD-формате годом спустя, что тогда могло рассматриваться как своеобразный знак качества.
Запись трибьют-альбома «Каменного край» именно проектом «Алексеевская площадь» — это одновременно и очень смелый, и логичный шаг. Прежде всего, авторский материал «Алексеевской площади» — это материал на грани коммерческого хард-рока и AOR'a, опять же рассчитанный на взрослого слушателя. И, конечно, играет свою роль опыт музыкантов в «стилизаторской» работе на альбоме творческих коллабораций «Всё повторится вновь» (2017), где версия авторского номеру «Остров» с участием музыкантов «Автографа» Леонида Гуткина и Артура Беркута слушается неизданным треком с «Каменного края». Нет, музыканты «Алексеевской площади» не стремились к абсолютному дотошному воспроизведению материала альбома-прототипа, да это невозможно и не нужно. Но этот CD, исполненный и записанный с удивительным, прямо-таки трепетным отношение к первоисточнику, заставляет ещё раз удивиться тому уровню, который некогда демонстрировали лучшие отечественные рок-музыканты и вздохнуть по поводу фактической утраты этого пласта русской культуры. И потому альбом, который вы держите в руках — это больше, чем просто трибьютная работа.
Всеволод Баронин,
музыкальный эксперт.